Βρίσκονται συχνά αυτοβιογραφικά μοτίβα στο έργο του Ι. Glazunov. Αλλά η εικόνα «Η ζωή μου» είναι η πιο ολοκληρωμένη γενίκευση των σκέψεων του καλλιτέχνη για τη μοίρα του, αναφαίρετη από την τύχη της αγαπημένης του Ρωσίας. Η δημιουργία του καμβά το 1994 συμπίπτει σχεδόν με την αρχή του έργου του καλλιτέχνη στο εξομολογημένο βιβλίο του «Crucified Russia». Και ως εκ τούτου, τα κίνητρα της γραφής και τα βάθη της εικόνας μπορούν να προσδιορίσουν με ακρίβεια τα λόγια του ίδιου του συγγραφέα, που εκφράζονται στον πρόλογο του βιβλίου: «Είμαι ένα μικρό σωματίδιο του έθνους και είμαι περήφανος που υπηρέτησα τον Θεό, τη Ρωσία και τη συνείδηση για περισσότερα από τριάντα χρόνια της δημιουργικής μου δραστηριότητας και δεν αρνούμαι όχι από μία πράξη, εικόνα ή έντυπη λέξη. Δεν πρόδωσα τη Ρωσία και τον εαυτό μου, σκέφτοντας εκατομμύρια Ρώσους.
Και η λαϊκή αναγνώριση ήταν η εγγύηση ότι δεν με καταπάτησαν, παρά το μίσος και τη συκοφαντία των εχθρών. Είμαι ευγνώμων σε όλους που βοήθησαν στον κοινό μου αγώνα για τη Ρωσία. Η ομολογία μου είναι οι πίνακες μου και αυτό το βιβλίο… Μια επίμονη επιθυμία να το γράψω προέκυψε μετά από αίτημα μιας συνείδησης των πολιτών και όχι μόνο λόγω του μίσους των συκοφαντών της Ρωσίας και για μένα προσωπικά ως Ρώσος καλλιτέχνης. Αφού διάβασα το χειρόγραφο ενός από τα βιβλία για μένα, συνειδητοποίησα ότι πρέπει να γράψω για τον εαυτό μου, να εκφράσω την άποψή μου για το καλό και το κακό στον κόσμο, να αποκρούσω τους ψευδείς της ιστορίας μας και να το προστατέψω μόνος μου – ο καλλιτέχνης και ο στρατιώτης της βασανισμένης και ταπεινωμένης Ρωσίας… «
Η σύνθεση της ζωγραφικής περιλάμβανε βασικά ορόσημα στη ζωή του καλλιτέχνη, που καθορίζει τη διαμόρφωση της δημιουργικής του προσωπικότητας. Στο πάνω αριστερό μέρος του καμβά, βλέπουμε εικόνες που αντανακλούν το πνεύμα της Αγίας Πετρούπολης – Λένινγκραντ, όπου ο μελλοντικός καλλιτέχνης γεννήθηκε και υπέφερε από τις φρίκης του αποκλεισμού, όταν οι γονείς του πέθαναν ένα οδυνηρό λιμό. Η κλασική εικόνα της τοιχογραφίας του Guido Reni «Aurora» είναι ένα από τα παραδείγματα μεγάλων έργων τέχνης που γέμισαν την πρώην Αυτοκρατορική Ακαδημία Τεχνών, στα τείχη των οποίων οι επαγγελματικές δεξιότητες του Glazunov γυαλίστηκαν στα μεταπολεμικά χρόνια και όπου συνάντησε τη μελλοντική σύζυγό του – Νίνα Αλεξάντροβνα Βινογκράδοβα-Μπενουά. Παρακάτω είναι μια σκηνή που χαρακτηρίζει την οικογενειακή ατμόσφαιρα στην οποία ανατράφηκαν τα παιδιά του καλλιτέχνη – ο Ιβάν και η Βέρα. Η ολιστική εικόνα της σοσιαλιστικής εποχής, με τα αξεσουάρ της, εισβάλλει στο άνω κεντρικό τμήμα της εικόνας με σφήνα. Η μία πλευρά της, που αντιπροσωπεύει έναν ανυψωμένο πυλώνα καπνού, μοιάζει με το πόδι ενός πυρηνικού μανιταριού, σαν να χωρίζει τον σοσιαλιστικό κόσμο από την πρώην προ-επαναστατική Ρωσία και όλο το φως που γέμισε τον εσωτερικό κόσμο του καλλιτέχνη
Από την άλλη πλευρά, υπάρχει μια σκάλα που φεύγει για τους ουρανούς, η οποία βρίσκεται συχνά σε άλλα έργα του Ι. Glazunov. Η σκάλα στη σλαβική παράδοση θεωρείται ως σύμβολο της πνευματικής ανάβασης. Αλλά μέχρι στιγμής δεν υπάρχει ούτε μία ζωντανή ψυχή σε αυτό. Και στο κέντρο υπάρχει μια σχοινί περιπατητή που ισορροπεί στο φόντο των σπιτιών. Η ένταση του βλέμματος του νεαρού καλλιτέχνη, νομίζω, θα είναι ξεκάθαρη σε όλους – οι εικόνες που κατοικούν στη δεξιά πλευρά της εικόνας χρωματίζουν την κατάσταση μιας χώρας που θεωρήθηκε πριν από πολύ καιρό ως υπερδύναμη που ονομάζεται ΕΣΣΔ.
Φυσικά, αυτή η εικόνα, που αντικατοπτρίζει τα κύρια στάδια της ζωής του καλλιτέχνη σε φόντο ολόκληρης της Ρωσίας, είναι γεμάτη με τραγικό ήχο. Ο καλλιτέχνης προσπαθούσε πάντα να εκφράζει τη σκληρή αλήθεια της ζωής, που αφορά όχι μόνο τον ίδιο. Ωστόσο, δεν θα ήταν ο ίδιος εάν έπεφτε σε απογοήτευση, εάν από όλες τις δυνάμεις της ψυχής του και το ισχυρό ταλέντο του δεν επιδίωκε να απαντήσει στις «καταραμένες ερωτήσεις» της εποχής, οι οποίες είναι ιδιαίτερα σχετικές τη στιγμή της αναταραχής και της διαφθοράς του κράτους και της κοινωνίας. Το πιο σημαντικό επεισόδιο, συνοψίζοντας το παρελθόν και δείχνοντας ένα ορόσημο για το μέλλον, βλέπουμε στο κάτω κεντρικό τμήμα της σύνθεσης. Περιβάλλεται από ένα ουράνιο τόξο, οι άκρες του οποίου στηρίζονται από δύο αγγέλους. Κάτω από το ουράνιο τόξο είναι η εικόνα της Αγίας Ρωσίας, η οποία ήταν πάντα ιδανική για τον καλλιτέχνη.
Στο πλαίσιο του, είναι ένα μνημειώδες αυτοπροσωπογραφία του ίδιου του Γλαζάνοφ. Ο αγώνας του συνεχίζεται μέχρι σήμερα, αντανακλώντας σε δημιουργικές και κοινωνικές δραστηριότητες, προσελκύοντας περισσότερους φίλους και ομοιόμορφα άτομα, πάνω από τα πορτρέτα στα οποία αναδύεται η εικόνα του Σωτήρα. Δεν μπορούν όλοι να αντέξουν το άγχος αυτού του αγώνα του καλλιτέχνη και οι εικόνες τέτοιων αποστατών υπάρχουν επίσης κοντά. Πίσω από την πλάτη του καλλιτέχνη υπάρχουν φωτεινές και πνευματικές μορφές των παιδιών του, που συμβολίζουν τη νέα γενιά της νεολαίας, η οποία ήδη σήμερα καθορίζει την κύρια κατεύθυνση της δημιουργικής και πνευματικής ανανέωσης της Ρωσίας.