Ο καμβάς «Απώλεια αθωότητας» από τον μετα-ιμπρεσιονιστή Paul Gauguin ζωγραφίστηκε από τον καλλιτέχνη κατά την απόκτηση μιας νέας «πατρίδας» στην Ωκεανία, το νησί του παλιού του ονείρου, την Ταϊτή. Δεν μπορούμε να πούμε ότι ο πίνακας ενσαρκώνει πλήρως την κατάσταση του μυαλού του συγγραφέα σαράντα τριών ετών. Η προβολή προκαλεί συγκρουόμενα συναισθήματα. Από τη μία πλευρά, είναι ένα αναμφισβήτητο αριστούργημα από την άποψη της σημασίας του έργου του Gauguin στον παγκόσμιο πολιτισμό.
Ας αναλύσουμε την εικόνα στα συστατικά της. Για να ξεκινήσετε με την τεχνική γραφής. Αυτός είναι ο ιμπρεσιονισμός, αλλά αναποδογυρίστηκε από τον Παύλο και μεταμορφώθηκε σε μια ιδιοτροπία της δικής του άποψης για το πώς ο ιμπρεσιονισμός θα έπρεπε να μοιάζει με Γκαουγκίν. Ο καλλιτέχνης ανέπτυξε, ή μάλλον, απέκτησε μια προσωπική τεχνική για την παράσταση των πολύχρωμων έργων ζωγραφικής. Αυτό το έργο καταδεικνύει την απουσία διάσπαρτων εγκεφαλικών επεισοδίων και άφθονων πολύχρωμων. Κάθε λεπτομέρεια, είτε πρόκειται για έναν λόφο, ένα χωράφι, μια επιφάνεια του ουρανού, μια γυναίκα, γενικεύεται σε μάλλον μεγάλα χρωματικά σημεία καθαρού χρώματος.
Ο Gauguin, όπως συνήθως, λειτουργεί με αντίθεση. Όπως απαιτείται από τον ιμπρεσιονισμό, ο καλλιτέχνης συνταγογράφησε αποχρώσεις σκιάς με ένα μείγμα μοβ, αποφεύγοντας τη μαύρη χρωστική ουσία. Όμως, σε αντίθεση με την κλασική ζωγραφική, το «Απώλεια της αθωότητας» έχει πολλές λεπτομέρειες με ένα σαφές περίγραμμα της σιλουέτας, για παράδειγμα, το σκυλί που βρίσκεται στον ώμο του κοριτσιού, τα σύνορα των λόφων ενάντια στον ουρανό κ. λπ. Αυτό το περίγραμμα δεν έρχεται σε αντίθεση με την τεχνική της εντύπωσης. Ο χρωματικός συνδυασμός της εικόνας, παρά την αφθονία των κόκκινων αποχρώσεων, πλησιάζει την ψυχρή θερμοκρασία.
Η έλλειψη λάμψης και μεσαίων τόνων προκάλεσε την αθωότητα με έναν επίπεδο χαρακτήρα. Υπάρχει ένα απίστευτο αφελές στο έργο, τόσο στην οθόνη όσο και στην ίδια την πλοκή. Στρέφουμε τώρα στην άμεση ανάλυση της αφήγησης. Σύμφωνα με την αρχαία παράδοση της Ωκεανίας, η στέρηση της αθωότητας ήταν μια τελετή τελετής. Οι καλύτεροι φίλοι του γαμπρού υποχρεώθηκαν να λάβουν μέρος στο μυστήριο της «πρώτης νύχτας» πριν από το γάμο, ακριβώς πριν από την έναρξη της τελετής. Με άλλα λόγια, ο γαμπρός ήταν δεύτερος μετά από μια ομάδα παιδιών που ονομάστηκαν φίλοι.
Για να πραγματοποιήσει αυτήν την ενέργεια, ο γαμπρός του γαμπρού απομακρύνθηκε από το χωριό και μετά επέστρεψε στον γαμπρό. Κρίνοντας από το έργο του Gauguin, ο ατυχής απλός ξεχάστηκε στον ίδιο τόπο όπου πραγματοποιήθηκε η τελετή μύησης σε μελλοντικές γυναίκες. Εκεί είναι, ότι το πλήθος των φίλων στο παρασκήνιο αφήνει τη νεαρή κοπέλα αριστερά χωρίς συναισθήματα. Ένας πιστός σκύλος φρουρεί την λιποθυμία της ερωμένης του, και το εύθραυστο λουλούδι στα δάχτυλα του «θύματος» υπονοεί την χαμένη παιδική ηλικία του χθες.
Η πλοκή, παρά τις προσπάθειες του συγγραφέα και της σκηνής, που έχει το δικαίωμα στη ζωή σύμφωνα με τις «άγριες» παραδόσεις στα μάτια ενός σύγχρονου, αποδείχθηκε μια γελοία ομοιότητα μιας απεικόνισης από τον «Κροκόδειλο». Στην πραγματικότητα, η ίδια η παλέτα υπονοεί την παιχνιδιάρικη διάθεση του συγγραφέα.