Ένα ξεχωριστό χαρακτηριστικό του ώριμου έργου του Reysdahl είναι ο πλούτος των έργων ζωγραφικής με το δράμα. Τα καμβά του δεν είναι πια απλή περισυλλογή του κόσμου γύρω του, όπως τα καμβά των προκατόχων του, αλλά μια αναζήτηση για δυναμική, κίνηση σε όλα. Ο νόμος της συνεχούς ενημέρωσης είναι αυτό που ο Raisdal ήθελε να αντικατοπτρίζει στα έργα του, επομένως επέλεξε ως αντικείμενο για την εικόνα εκείνες τις στιγμές στη φύση που καταδεικνύουν σαφέστερα τη διαδικασία της έντονης εσωτερικής ζωής, τη μετάβαση από τη μια κατάσταση στην άλλη. Ως εκ τούτου, μια ορισμένη απόλαυση του απεικονιζόμενου αντικειμένου, μια συγκέντρωση του συναισθήματος στον καμβά, καθώς και μια ορισμένη ζοφερότητα, ένα ξεχασμένο συμπέρασμα.
Παρόμοια μοτίβα προέκυψαν στα πρώτα έργα του Reisdahl, εντατικά με την εξέλιξη του καλλιτέχνη. Ίσως ήταν επίσης προκαθορισμένοι από τους σκληρότερους ποιητές της βόρειας φύσης. Ωστόσο, παρόλα αυτά, οι πίνακες του Reysdahl δεν μπορούν να χαρακτηριστούν εντελώς γεμάτοι με θέματα θανάτου και ασυνέπειας. Η ίδια η μεταβλητότητα μπορεί να θεωρηθεί ύμνος στη ζωή και στη διαχείριση ενός ατόμου.
Ωστόσο, εξακολουθεί να υπάρχει ένα έργο στην κληρονομιά του Reisdal, όπου η ζοφερότητα και ο προορισμός έρχονται στο προσκήνιο. Πρόκειται για το εβραϊκό νεκροταφείο. Το κύριο θέμα είναι η μαγευτική σιωπή του θανάτου και ο αναλλοίωτος νόμος της αλλαγής του ενός από τον άλλο: αλλαγή του φθινοπώρου σε χειμώνα, αλλαγή της ημέρας σε νύχτα, αλλαγή του ηλιόλουστου καιρού σε βροχερές και, τέλος, αλλαγή των γενεών του ανθρώπου. Αλλά τι κατακτά αυτήν τη συνεχή μεταβλητότητα, γιατί όλες αυτές οι μεταμορφώσεις; Πρέπει ο θάνατος να θεωρηθεί η τελευταία χορδή ή η ζωή επιβεβαιώνει την προτεραιότητά της; Τι είναι πιο σημαντικό: η φευγαλέα ζωή ενός ατόμου ή μια γενική αθανασία; Αυτές είναι οι ερωτήσεις που θέτει ο Raisdahl στο εβραϊκό νεκροταφείο και είναι απίθανο να ενθαρρύνει τον θεατή να σκεφτεί για να ανακαλύψει μια συγκεκριμένη αλήθεια που του αποκαλύπτεται. Ένας πίνακας είναι οι σκέψεις του καλλιτέχνη, δεν είναι το μήνυμα μιας ιδέας, αλλά μόνο οι σκέψεις ενός ατόμου,
Η ιδέα του ανελέητου θανάτου αντανακλάται στον καμβά σε έναν αποξηραμένο κορμό δέντρου, του οποίου τα γυμνά κλαδιά φαίνεται να «κολλάνε» στο γενικό τοπίο, και στους ερειπωμένους τοίχους του κτηρίου στο βάθος. Είναι σαν τα χέρια της οστικής γριάς με δρεπάνι. Ταυτόχρονα, αυτά τα αντικείμενα παρέχουν κάποιο χωρικό πλαίσιο μέσα στο οποίο ο Θάνατος κυβερνά. Ανάμεσα τους βρίσκονται οι τάφοι και ήταν πιθανότατα σημαντικό για τον καλλιτέχνη ότι αυτό το «βασίλειο των νεκρών» δεν καταλαμβάνει ολόκληρο τον καμβά.
Το κίνητρο μιας νικηφόρας ζωής μεταδίδεται με ίση δύναμη στην εικόνα. Ένα ζωντανό δέντρο υψώνεται σχεδόν στο κέντρο αυτού του «βασιλείου», σύννεφα αιωρούνται πέρα από τον ουρανό και ένα μικρό ρέμα ρέει έξω από το νεκροταφείο. Ο ίδιος ο θάνατος δημιουργεί ζωή, κίνηση. Και η ικανότητα του Reisdal έγκειται ακριβώς στο γεγονός ότι με τις συνηθισμένες λεπτομέρειες ήταν σε θέση να αντιληφθεί τους αιώνιους νόμους, στο πραγματικό τοπίο – μια καλλιτεχνική εικόνα.