Το 1916, ενώ στην Κριμαία, ο Ρόμπερτ Φάλκ ζωγράφισε έναν από τους διάσημους πίνακες του – «Αυτοπροσωπογραφία σε παράθυρο.» Ένα αρκετά ώριμο έργο της περιόδου συμμετοχής στο Jack of Diamonds, το οποίο ενσαρκώνει τη στροφή της δημιουργικότητας του καλλιτέχνη προς τις καλλιτεχνικές αναζητήσεις του P. Cezanne και τη σταδιακή εγκατάλειψη του διακοσμητικού κυβισμού.
Στο δωμάτιο, με την πλάτη του στο παράθυρο, στέκεται ένας ψηλός άνδρας με γκρι πουκάμισο. Ολόκληρη η φιγούρα του εκφράζει ένταση και απόλυτη συγκέντρωση: το πρόσωπό του είναι συγκεντρωμένο, τα απύθμενα μαύρα μάτια κοιτάζουν πάνω από το κοινό, το δεξί του χέρι, σφίξιμο σε γροθιά, πιέζεται στο σώμα, το αριστερό του είναι ελαφρώς λυγισμένο, τα δάχτυλά του είναι κλειστά. Το πρόσωπο και η φιγούρα είναι παραμορφωμένα, αλλά η ομοιότητα με τον Falk υποτίθεται εύκολα, αν και αυτό δεν είχε μεγάλη σημασία για τον καλλιτέχνη. Στα έργα του με πορτραίτα, δεν επιδίωκε να μεταδώσει την ομοιότητα, ενδιαφερόταν πολύ περισσότερο για το ψυχολογικό στοιχείο και το νόημα που κρύβεται στην εικόνα, είτε πρόκειται για πορτραίτο, τοπίο είτε για μια ακόμα ζωή. Παρεμπιπτόντως, ο ίδιος ο καλλιτέχνης δεν χρησιμοποίησε ποτέ τον όρο «αυτοπροσωπογραφία» σε σχέση με αυτόν τον πίνακα, εκθέτοντάς τον ως «Ένας άντρας δίπλα στο παράθυρο», απλά «Πορτρέτο» ή «Πορτρέτο στο φόντο του παραθύρου».
Στα δεξιά του ανθρώπου υπάρχει ένα τραπέζι καλυμμένο με μπλε τραπεζομάντιλο. Στο τραπέζι υπάρχει μια καφέ κανάτα και ένα βάζο με πολλά πράσινα και ένα κόκκινο φρούτο. Στο τοπίο έξω από το παράθυρο, μαντεύονται τα περίγραμμα των κυπαρισσιών. Ένα εποχιακό θολό χρώμα με κυριαρχία γκρίζων και μπλε αποχρώσεων χρησιμεύει για να υποστηρίξει την ατμόσφαιρα της ανησυχητικής συγκέντρωσης που προέρχεται από τον καμβά. Μια τέτοια συγκρατημένη παλέτα προσπαθεί να κρύψει τα συναισθήματα που βράζουν στην ψυχή ενός ατόμου, τα οποία ωστόσο βρίσκουν διέξοδο, ρίχνοντας στην εικόνα δύο φωτεινές σταγόνες – τα κόκκινα χείλη ενός ατόμου και τα κόκκινα φρούτα σε ένα βάζο.
Η αντίφαση μεταξύ φαινομενικής συμφόρησης και κολοσσιαίας εσωτερικής έντασης εντείνει την εσκεμμένη παραμόρφωση της μορφής και του προσώπου στο πνεύμα των αρχών του κονστρουκτιβισμού. Ο Falk χρησιμοποίησε την παραμόρφωση της φόρμας για να μεταφέρει τη συναισθηματική επιδείνωση και την αύξηση του σημασιολογικού δράματος.
Ο κάθετος προσανατολισμός της εικόνας, η επιμήκης κεντρική φιγούρα και τα αντικείμενα του φόντου χρησιμεύουν ως ένα είδος θαυμασμού, προσελκύοντας την προσοχή και απαιτώντας μια στάση για μια διεξοδική μελέτη του καμβά.