Ο Πάμπλο Πικάσο ζωγράφισε μερικές από τις δικές του εικόνες και, ενδιαφέρον, σε διαφορετικά καλλιτεχνικά στυλ. Το παρουσιαζόμενο αυτοπροσωπογραφία δημιουργήθηκε στη λεγόμενη αφρικανική περίοδο.
Μέχρι αυτή τη στιγμή, ο δημιουργικός τρόπος του πλοιάρχου έχει υποστεί σημαντικές αλλαγές, καθιστώντας πολύ απρόσμενους και καινοτόμους για την εποχή του. Το 1905, υπό την επήρεια της ζωγραφικής του Cezanne, προσπάθησε να δώσει στις μορφές περισσότερη απλότητα, υλικό βάρος και σημασία. Αυτές οι τάσεις εντατικοποιήθηκαν κατά τη διάρκεια ενός ταξιδιού το καλοκαίρι του 1906 στην Ανδόρα, όπου ο Πικάσο στράφηκε για πρώτη φορά σε πρωτόγονους, αισθησιακούς και επίσημους.
Μέχρι το 1907, τα πιο διάσημα και καινοτόμα έργα αυτής της περιόδου δημιουργικότητας είχαν ήδη δημιουργηθεί – Nudes και Avignon Maidens. Η εικόνα που δημιούργησε ο ζωγράφος είναι πολύ ασυνήθιστη. Μετέτρεψε αδίστακτα τα σχήματα του προσώπου του σε γεωμετρικά μπλοκ, υπερσκελίζοντας σκόπιμα και τραχύνοντας την εμφάνισή του.
Δουλεύοντας ως σκληρή γραμμή, ο Πικάσο στερεί την εικόνα του chiaroscuro, ένα πιασάρικο και αφηρημένο σκούρο κόκκινο φόντο ενισχύει την επιπεδότητα και την εκφραστικότητα του αυτοπροσωπογραφία. Ένα θλιβερό, σοβαρό και ανησυχημένο άτομο φαίνεται από την εικόνα, φαίνεται ότι κάποιος κρυμμένος πόνος μετατρέπει το πρόσωπό του σε μάσκα, πίσω από την οποία προσπαθεί να κρύψει την βαθιά ευάλωτη ψυχή του. «Αυτός που είναι λυπημένος είναι ειλικρινής», σκέφτηκε ο καλλιτέχνης.