Αλληγορία με την Αφροδίτη και τον Έρως – Agnolo Bronzino

Αλληγορία με την Αφροδίτη και τον Έρως   Agnolo Bronzino

Αυτή η αλληγορία διατάχθηκε από τον καλλιτέχνη, Δούκα Κοσσίμο Ι του Μεντίτσι, ο οποίος το πρότεινε ως δώρο στον Γάλλο βασιλιά Φράνσις Ι. Ο συμβολισμός αυτής της αισθησιακής σκηνής δεν μπορεί να ερμηνευθεί αναμφίβολα. Η Αφροδίτη, φιλώντας τον γιο της Αμούρ, κρατά ένα μήλο στο ένα χέρι και ένα βέλος στο άλλο. Αυτή η κεντρική εικόνα συνήθως εξηγείται ως αλληγορία της Αγάπης, που συνδέεται πάντα με την Ομορφιά. Οι καλλιτέχνες πάντοτε ερμήνευαν το σχήμα με ένα οδυνηρά παραμορφωμένο πρόσωπο πίσω από τον Έρως ως Ζήλια.

Ωστόσο, τα τελευταία χρόνια, οι ερευνητές φαίνεται να έχουν συμφωνήσει ότι το Bronzino μπορεί να έχει γενικότερο νόημα σε αυτήν την εικόνα. Ένα αγόρι με τριαντάφυλλα στα χέρια του πιθανότατα προσωποποιεί την ευχαρίστηση. Μια φιγούρα με ένα αρκετά κοριτσίστικο πρόσωπο μπορεί να συμβολίζει την Εξαπάτηση. Η σκηνή είναι ζωγραφισμένη στο φόντο του γαλάζιου πέπλου που κατέχουν οι Chronos και Oblivion. Σημειώστε ότι ο Χρόνος δεν αφήνει το πέπλο να πέσει αμέσως, σαν να λέει: «Όλα έχουν το χρόνο τους.» Η Αφροδίτη και ο Έρως απεικονίζονται σε ένα μπλε πέπλο ζωγραφισμένο από ultramarine, το πιο ακριβό χρώμα εκείνη την εποχή.

Το Ultramarine αποκτήθηκε από το lapis lazuli – ένα πολύτιμο ορυκτό που παραδόθηκε στην Ευρώπη από το Αφγανιστάν. Αυτή η χρωστική ουσία αξίζει περισσότερο από το χρυσό. Μια τέτοια υπερβολική και μη οικονομική χρήση πολύτιμων χρωμάτων σε αυτήν την περίπτωση είναι εύκολα κατανοητή – ο Δούκας Cosimo de Medici ήθελε να κάνει ένα πραγματικά βασιλικό δώρο σε έναν άλλο ισχυρό άρχοντα. Το μπλε πέπλο δημιουργεί την ψευδαίσθηση μιας κουρτίνας του θεάτρου, κλείνοντας το φόντο της εικόνας από τον θεατή. Ο καλλιτέχνης σε αυτήν την περίπτωση δεν ενδιαφέρεται σε βάθος – είναι πολύ πιο σημαντικό για αυτόν να φέρει την Αφροδίτη και τον Έρως κοντά στο κοινό.

Η σύνθεση του καμβά μοιάζει πολύ με χαρτόνια που ο Bronzino δημιούργησε για το εργαστήριο ταπετσαριών Cosimo Medici. Αυτό δίνει στους ερευνητές κάποιο λόγο να πιστεύουν ότι αυτή η αλληγορία θα μπορούσε να εκτελεστεί ως ένα είδος «μελέτης» στο τώρα χαμένο μωσαϊκό.

Η τελειότητα των σχημάτων των μορφών της Αφροδίτης και του Έρως μοιάζει με αντίκες αγάλματα. Αυτή η ομοιότητα υπογραμμίζεται από την απαλότητα του μαρμάρου του απαλού ροζ δέρματος τους. Η χειρονομία με την οποία ο Έρως αγγίζει το κεφάλι της Αφροδίτης φαίνεται τόσο στυλιζαρισμένη όσο και γεμάτη φυσική χάρη. Φαίνεται ότι πρόκειται να αφαιρέσει το στέμμα από το κεφάλι της μητέρας του και τα χρυσά μαλλιά της θα καταρρεύσουν στους ώμους της με υπέροχα κύματα. Η Bronzino έγραψε προσεκτικά κάθε μαλλιά στα μαλλιά της θεάς και κάθε μαργαριτάρι στο στέμμα της.

Η θεά της αγάπης Venus και ο γιος της Cupid είναι ίσως οι πιο συχνές μυθολογικοί χαρακτήρες στην ευρωπαϊκή ζωγραφική. Εμφανίζονται μπροστά στον θεατή με ποικίλες μορφές, αλλά συμβολίζουν, κατά κανόνα, ένα πράγμα – την αισθησιακή αγάπη, τις απολαύσεις και τα βασανιστήρια, τα λουλούδια και τα αγκάθια. Ο Έρως – ο καρπός της αγάπης της Αφροδίτης και του Άρη – θεωρήθηκε μεταξύ των Ελλήνων ως ο νεότερος των Ολυμπιακών θεών. Οι Έλληνες τον εκπροσώπησαν ως υπέροχο νεαρό άνδρα, αποκαλώντας τους «χρυσά μαλλιά», «χρυσά φτερά», «παρόμοια με τον άνεμο». Όπως η Αφροδίτη, ήταν ο ένοχος της παθιασμένης αγάπης και ο κύριος των ανθρώπινων καρδιών. Αλλά όταν ο ίδιος ο θεός της αγάπης δεν μπορούσε να αντισταθεί στο πανίσχυρο συναίσθημα, αγαπώντας τη γήινη κοπέλα Ψυχή.

Αυτή η ποιητική ιστορία αφηγήθηκε στον κόσμο ο Απόλλιος, συνδυάζοντας σε αυτό διάφορους μύθους για τον Έρως και την Ψυχή. Σύμφωνα με τον Απούλιο, η Ψυχή, η κόρη του βασιλιά, ήταν τόσο όμορφη που η ίδια η Αφροδίτη την ζήλευε. Η θεά της έστειλε το γιο της σε αυτήν, ώστε να κάνει το κορίτσι να ερωτευτεί το πιο τρομερό τέρας στη γη. Αλλά η Έρως, τη βλέποντάς της, δεν μπορούσε να πραγματοποιήσει το σχέδιο της μητέρας του. Ο ίδιος ερωτεύτηκε την Ψυχή και την έφερε στο παλάτι του. Η Ψυχή ήταν ευχαριστημένη με τον εραστή της. Ένα πράγμα δεν της έδινε ξεκούραση – η Έρως της απαγόρευσε να του ρωτήσει ποιος ήταν, και πάντα την επισκέφτηκε κάτω από την κάλυψη της νύχτας. Η περιέργεια του κοριτσιού ξεπήδησε ολοένα και περισσότερο. Οι αδερφές της Ψυχής, που την επισκέφτηκαν και ζήλευαν την πολυτέλεια που η Amur περιβάλλει την τυχερή γυναίκα, πρόσθεσε καύσιμα στη φωτιά. Για να δηλητηριάσουν τουλάχιστον τη χαρά της, το παρατήρησαν ότι ίσως ο ευεργέτης της δεν εμφανίζεται στο φως της ημέρας λόγω της αστυνομίας της. Η ψυχή τραυματίστηκε στην καρδιά.

Ένα βράδυ, όταν η Έρως κοιμόταν στην αγκαλιά της, αυτή, ανίκανη να αντέξει την αγωνία, άναψε μια λάμπα, ήθελε να κοιτάξει το πρόσωπό του. Της φαινόταν τόσο όμορφη που τον κοίταξε και ξέχασε τα πάντα. Η Έρως δεν μπορούσε να γνωρίζει ότι ο εραστής της είχε παραβιάσει την απαγόρευση του. Αλλά η λάμπα έπεσε στο απαλό χέρι της Ψυχής και μια σταγόνα ζεστού λαδιού έπεσε στον ώμο του Θεού. Η Έρως ξύπνησε και άφησε τον ψεύτη με θυμό, αφήνοντας την να θρηνήσει για την απερίσκεπτη πράξη της. Η Αφροδίτη φουσκώθηκε. Για να επιστρέψει τον Αμούρ, η Ψυχή έπρεπε να περιπλανηθεί σε όλη τη γη, ακολουθώντας τις περίπλοκες διαταγές των ύπουλων Κυπρίων. Το φτωχό κορίτσι κατέβηκε ακόμη και στις ζοφερές αίθουσες του Άδη – εκεί έπρεπε να πάρει ζωντανό νερό. Μετανοώντας τον θυμό του, ο Έρως ζήτησε επίσης από τον Δία να του επιστρέψει την αγάπη του. Οι μακρές δοκιμασίες των χωρισμένων εραστών τελείωσαν, όπως αρμόζει,