Στη δεκαετία του 1860, ο Σαβράσοφ βελτίωσε τις ζωγραφικές του ικανότητες. Ταυτόχρονα, στα γραφικά και εικονογραφικά του έργα, το σχέδιο γίνεται όλο και πιο λεπτό και έντονα πλούσιο, το σύστημα χρωμάτων γίνεται όλο και πιο συναισθηματικό, γεγονός που κατέστησε δυνατή την έκφραση της αίσθησης ότι αγγίζει τα εσωτερικά ρεύματα, το «νευρικό σύστημα» της φύσης, μια λυρική εμπειρία της ομορφιάς των πιο απλών μοτίβων του χωριού.
Ο πίνακας «Τοπίο με καλύβα» ανήκει στα ορόσημα της εποχής. Με την πρώτη ματιά, το μοτίβο που αναπτύχθηκε σε αυτό μπορεί να φαίνεται ελκυστικό για έναν ζωγράφο τοπίου: μια χαμηλή καλύβα κάτω από μια ψάθινη οροφή με μια γειτονική σκεπαστή αυλή. Ένα σκυλί ξαπλώνει σε ένα λιβάδι μπροστά από το σπίτι, οι κότες περπατούν, ένας κόκκινος κόκορας απογειώθηκε στην οροφή της καλύβας. Ένα απλό, σχεδόν άθλιο κίνητρο. Και την ίδια στιγμή, το έργο είναι τόσο ανθρώπινο που τα λόγια του Τσέκοφ σχετικά με την ικανότητα του Λιβιτάνα να γράφει ένα χωριό, «γκρίζο, αξιολύπητο, χαμένο… αλλά μια τόσο ανεξήγητη γοητεία που είναι αδύνατο να αποσπάσεις τον εαυτό σου» υπενθυμίζονται ακούσια.
Μεταξύ των καλύτερων τοπίων που έπαιξε ο Savrasov τη δεκαετία του 1860 είναι το Rural View, το οποίο διακρίνεται από έναν ειδικό πλούτο χωρικών και εικονογραφικών λύσεων, και το γραφικό σύστημα του Savrasov απέκτησε εδώ νέες και πολύ σημαντικές ιδιότητες για την περαιτέρω ανάπτυξή του: ειδική φωτεινότητα και άμεση συναισθηματικότητα του συστήματος χρωμάτων και τιμολόγια.
Η αναζήτηση του Savrasov το 1860 στέφθηκε από τη ζωγραφική «Elk Island in Sokolniki», η οποία απονεμήθηκε το πρώτο βραβείο στον διαγωνισμό της Μόσχας Society of Art Lovers. Σημειώνοντας αυτήν την τύχη, ένας από τους συγχρόνους του έγραψε για την ικανότητα του καλλιτέχνη να «μεταφέρει ποιητικά στον καμβά ένα κομμάτι φύσης που είναι γνωστό σε όλους μας από τα περιβάλλοντα της Μόσχας». Το μαγευτικό και πεντακάθαρο πευκοδάσος στέκεται σαν φύλακας αποστάσεων. Καθαρή καλοκαιρινή μέρα. Ένα κοπάδι βόσκει ειρηνικά στα λιβάδια. Κάθε λεπτομέρεια είναι προσεκτικά σχεδιασμένη στο τοπίο: θάμνοι, δέντρα, γρασίδι στο λιβάδι. Εδώ ο καλλιτέχνης αποκαλύπτει τη σημασία της συνηθισμένης και καθημερινής φύσης.