Σκάφος που πλέει στον Σηκουάνα – Claude Monet

Σκάφος που πλέει στον Σηκουάνα   Claude Monet

“Ένας καλλιτέχνης είναι λάτρης της φύσης: γι ‘αυτό είναι σκλάβος της και ο κύριος της” R. Tagore Work “Μια βάρκα που επιπλέει στον Σηκουάνα” γράφτηκε στα τέλη του 19ου αιώνα. υπέροχος ιμπρεσιονιστής Claude Monet

Μπορείτε να μιλήσετε πολύ για την αγάπη του συγγραφέα για τα μέρη όπου έζησε, για το τοπίο που τον περιβάλλει κοντά στο Παρίσι, αλλά η αυθεντικότητα και η φυσική φύση που έδωσε ο συγγραφέας ήταν χαρακτηριστικά των μονάδων της περιόδου που ο ιμπρεσιονισμός έφτασε μόνο στον πολιτισμό. Μια πλούσια εικόνα της φύσης με γαλλική προφορά μοιάζει με παιδική γωνιά. Η επιφάνεια του καθρέφτη του ποταμού τρέχει κάπου ετερόκλητη lennaya.

Τα επιχρίσματα του μπλε χρώματος στην αριστερή άκρη του νερού φαίνονται λίγο παράξενα. Στο φόντο της υπόλοιπης επιφάνειας, η κατεύθυνση των κτυπημάτων θέτει το νερό μια διαφορετική τροχιά, σωστά; Ο ποταμός ορμά κάτω σαν καταρράκτης. Αλλά το ταλέντο του Monet μπορεί να συγχωρεθεί για αυτό το λάθος. Λεκέδες από χρώμα αλεπούς και εναλλασσόμενα περάσματα από πινελιές ώχρας μιλούν για το φθινόπωρο. Η εμφάνισή της αντανακλάται εδώ σε πολύ πυκνή γραφή και μια πλούσια παλέτα. Το πολύχρωμο ακόμα ζουμερό γρασίδι είναι γραμμένο σε λεπτές μικρές πινελιές σπαραγγιού και μήλου, σε ορισμένα μέρη καμένη σιένα και καμέλια.

Σε γενικές γραμμές, το φθινοπωρινό τοπίο δίνει το κύριο δωμάτιο στην επιλογή μιας παλέτας λόγω της ποικιλίας των φυσικών αποχρώσεων και των τόνων. Ο Monet πήρε ως βάση αυτό το χάος των χρωμάτων. Το μοναχικό του σκάφος είναι σχεδόν αόρατο, αλλά η εμφάνισή του οριοθετεί τα επίπεδα του νερού και του δάσους. Με τη βοήθεια κηλίδων κρύου γαλάζιου, τόσο αγαπητού από τον καλλιτέχνη, ο καμβάς ζωντανεύει και απέκτησε προοπτική. Το ζεστό πρώτο πλάνο έγινε φυσικά πιο κοντά στον θεατή και η κρύα ομίχλη του λόφου επισκίασε το φόντο, οδηγώντας τον στον ορίζοντα.

Η εντύπωση της παλέτας αναβίωσε την κλασική γραφή, η οποία είχε ζήσει για τόσο μεγάλο χρονικό διάστημα στον κόσμο της τέχνης. Το σαρωτικό χειρόγραφο του συγγραφέα είναι διασκορπισμένο με pointillism σε ορισμένους χώρους εργασίας, για παράδειγμα, στο μέρος όπου ο ζουμερός πορτοκαλί θάμνος αγγίζει τη δεξιά άκρη του καμβά. Η ιδέα της εργασίας στο σύνολό της είναι θολή – μια φωτεινή φθινοπωρινή εικόνα, αλλά εντελώς άψυχη. Για κάποιο λόγο, ο Claude Monet δεν επικεντρώθηκε στο παιχνίδι του φωτός και της λάμψης, στο βάθος των σκιών και στην αντίθεση των μεσαίων τόνων.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5.00 out of 5)