Τον 17ο αιώνα, πολλοί καλλιτέχνες δημιούργησαν ακίνητες ζωές στην Ολλανδία, και ανάμεσά τους υπήρχε μια εξειδίκευση: ένα απεικονιζόταν λουλούδια, άλλο απεικονιζόταν πιάτα, το τρίτο απεικονιζόταν μουσικά όργανα. Ο Willem Klas Kheda έγραψε τον ίδιο τύπο νεκρής ζωής για αρκετές δεκαετίες, τουλάχιστον χρονολογούνται από το 1631 και το 1651.
Για πολύ καιρό δουλεύοντας σε ένα είδος, οι καλλιτέχνες πέτυχαν εντυπωσιακή αριστεία στην τεχνική μεταφοράς φρούτων, λαχανικών, υφών, υφασμάτων, μετάλλων και γυαλιού, νερού σε ποτήρια. Ακόμα ζωές με φαγητό ονομάστηκαν «onbijtjes». Η ζήτηση για τέτοιες ακίνητες ζωές ήταν πολύ υψηλή.
Στις αρχές της δεκαετίας του 1630, ο Κάιντα άρχισε να τα γράφει, χρησιμοποιώντας τους μάλλον συντηρητικούς κανόνες των συγχρόνων του – Φλόρις Κλς Βαν Ντίκ και Νικόλαος Γκίλης. Τοποθετεί επίσης το τραπέζι αυστηρά παράλληλο με το επίπεδο της εικόνας, δηλαδή τον πίσω τοίχο του δωματίου. Παρ ‘όλα αυτά, ο καλλιτέχνης εισήγαγε μια συγκεκριμένη αναβίωση στη σύνθεση των νεκρών ζωών του. Έτσι, το λευκό τραπεζομάντιλό του δεν καλύπτει ολόκληρο το τραπέζι, αλλά μόνο ένα μέρος. Έτσι, αποφεύγει τη μονοτονία του φόντου.
Αξίζει να σημειωθούν τα πολλά χρόνια εθισμού του Head στα ίδια θέματα. Ένα φλιτζάνι, ένα ποτήρι, ένα ποτήρι, μια λεπίδα δαμασκηνού, ένα ρολόι τσέπης με ανοιχτό καπάκι και ένας εντυπωσιακά ακριβής γραπτός μηχανισμός – όλα αυτά αναπαράγονται με αναμφισβήτητη αγάπη.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)