Ο Francisco Bayeu ήταν ο αδελφός της Goya. Ήταν επίσης καλλιτέχνης, από τον οποίο άρχισε να σπουδάζει ο νεαρός Γκόγια και που όλη του τη ζωή τον έπεισε να γράψει σύμφωνα με τους κλασικούς κανόνες της ζωγραφικής, τον οποίο ο ίδιος ακολούθησε. Ο Μπαγιέ δεν κατάλαβε τον πεισματικό Γκόγια, γιατί ήθελε πάντα να γράφει όπως φαντάζεται τη ζωγραφική του. Σε αυτή τη βάση, συνέβη σταθερή τριβή μεταξύ τους, και συχνά ο αδελφός υποστηριζόταν από τον Josef, τη σύζυγο της Γκόγια. Και τότε η ασθένεια του Bayeu ήταν αλυσοδεμένη στο κρεβάτι του. Συγγενείς και φίλοι αποφάσισαν τι να κάνουν με τους ημιτελείς πίνακες του καλλιτέχνη. Ανάμεσα σε αυτούς τους πίνακες ήταν η αυτοπροσωπογραφία του Bayeu. Και μετά ο Γκόγια προσφέρθηκε να το τελειώσει.
Ο Goya δούλεψε με αίσθημα ευθύνης και έκανε λίγα για να αλλάξει αυτό που είχε ήδη γίνει. Τα φρύδια έγιναν λίγο πιο θλιβερά, οι ρυτίδες από τη μύτη στο στόμα πήγαν λίγο βαθύτερα και πιο κουρασμένες, το πηγούνι βγήκε λίγο πιο πεισματάρης, οι γωνίες του στόματος πήγαν λίγο σπασμένα. Έβαλε μίσος και αγάπη στο έργο του, αλλά δεν θολώνει το κρύο, τολμηρό, άφθαρτο μάτι του καλλιτέχνη.
Τελικά, αποδείχθηκε ένα πορτρέτο ενός εχθρικού, άρρωστου, ηλικιωμένου κυρίου που αγωνιζόταν όλη του τη ζωή, επιτέλους κουρασμένος από την υψηλή του θέση και τις αιώνιες δουλειές του, αλλά πολύ συνειδητός για να αφήσει τον εαυτό του να ξεκουραστεί.
Και ακόμα, ένας εκπρόσωπος άντρας κοίταξε από το φορείο, που απαιτούσε περισσότερα από τη ζωή από ό, τι χρειαζόταν, και από τον εαυτό του περισσότερα από όσα μπορούσε να δώσει. Αλλά ολόκληρη η εικόνα ποτίστηκε με μια ασημένια χαρούμενη λάμψη που έδωσε στον Γκόγια τον πρόσφατα βρεθέντα ανοιχτό γκρι τόνο. Και η ασημένια ελαφρότητα που χύνεται σε όλη την εικόνα δίνει έμφαση στην ακαμψία του προσώπου και την παθητική ηρεμία του χεριού που κρατάει τη βούρτσα.
Το πρόσωπο που απεικονίστηκε στο πορτρέτο ήταν ελκυστικό, αλλά το ίδιο το πορτρέτο ήταν ακόμη πιο ελκυστικό.