Ο Γάλλος, καλλιτέχνης και εξέχων εκπρόσωπος του ακαδημαϊκού – Jean-Leon Gerome – άφησε πίσω του μια μεγάλη συλλογή έργων. Η δημιουργική του ώθηση περιπλανήθηκε αναζητώντας ένα συγκεκριμένο στυλ και είδος μαζί με τον συγγραφέα. Πολλά ταξίδια στην Αφρική, ιδίως στις αιγυπτιακές ερήμους και την Ανατολή, βρήκαν μια έντονη αποτύπωση στο θέμα του Jerome.
Ανάμεσα στους πίνακες του καλλιτέχνη υπάρχουν εκείνοι που αποδίδονται σε έργα κομμωτηρίου, πορτρέτα, ζωγραφική ειδών με οπισθοποιημένο ακαδημαϊκό. Οι ιστορικοί τέχνης «Moses on Mount Sinai» έχουν ορίσει μια εικόνα της ύστερης περιόδου δημιουργικότητας του Jerome. Αντικατοπτρίζει τον εσωτερικό κόσμο του καλλιτέχνη και την ευσέβεια, τη λατρεία της Αγίας Γραφής και το θρησκευτικό δέος.
Ένα από τα πιο σημαντικά γεγονότα στη χριστιανική θρησκεία είναι η εμφάνιση του Θεού στον Μωυσή στο Όρος Σινά, ή στο Χόρεμπ, για τη μετάδοση των Δέκα Εντολών την πεντηκοστή ημέρα μετά την έξοδο από τα αιγυπτιακά εδάφη. Η εκδήλωση τον είδε ο συγγραφέας με μάλλον θλιβερά χρώματα και ενσταλάζει μια θαμπή διάθεση στον θεατή, παρόμοιο με αυτό που επισκέφτηκαν τα βασανισμένα άτομα.
Ο καλλιτέχνης αναγνώρισε το εξαιρετικό αποτέλεσμα ως ένα τεράστιο πλήθος ανθρώπων, προσεγμένο, κυριολεκτικά λίγο. Τα δάκρυα και απλωμένα χέρια των ξένων προσωποποιούν τη δίψα για σάρκα και βασανιστήρια της ψυχής εκείνων που πίστευαν στον Ιησού. Και τώρα είναι η εμφάνιση του δημιουργού! Δεν είναι ορατό, μόνο μια σιλουέτα ενάντια σε μια χρυσή λάμψη. Ο Jerome μεταβίβασε το μεγαλείο του Θεού λόγω της σκόπιμα μεγάλης εμφάνισής του και ενός μυρμηγκιού χούφτων Αιγυπτίων στους πρόποδες του Σινά. Λόγω του σκούρου χρώματος του προσκηνίου, το θησαυροφυλάκιο του ουρανού και το φωτεινό κίτρινο σημείο που περιβάλλουν τον Δημιουργό «χαράζουν» το μακρινό σχέδιο από το σκοτάδι των χρωμάτων.
Το ιώδες βουνό χάνεται από τη γενική ζεστή παλέτα, σαν ένα εξωγήινο σώμα. Οι κριτικοί συχνά επιπλήττουν τον Jean-Leon για τον κατακερματισμό των έργων, η εικόνα των οποίων, όπως ένα μωσαϊκό, έπεσε σε κομμάτια, χωρίς να δημιουργήσει την ακεραιότητα της εικόνας και του χρώματος. Το «Moses on Mount Sinai» είναι μια εξαιρετική επιβεβαίωση αυτού, με την παρουσία δύο εντελώς διαφορετικών μερών – ζεστό και κρύο. Επιπλέον, ο ουρανός με τη σιλουέτα ενός βουνού και μια πεδιάδα ζει από μόνος του, αυτό αποδεικνύεται από διαφορετικές τεχνικές γραφής – ακριβή σχολαστική εργασία σε μικρές λεπτομέρειες της ερήμου, συμπεριλαμβανομένης της άμμου και της γης, και ένα θολό διαφανές φόντο με μια «κολλημένη» σιλουέτα του Θεού.
Ο καμβάς έχει ενδιαφέρον στην ουσία και τη σύνθεση, αν και με σαφείς παραβιάσεις της ακεραιότητας. Αφηγείται ένα γεγονός που ανέτρεψε τον παλαιό τρόπο ζωής ολόκληρου του χριστιανικού λαού, μια ήρεμη ζωή, ηθική και αξίες. Ο Jerome εδώ αντανακλούσε το δικό του όραμα για τα γεγονότα, ίσως φανταστικά από κάποιον πριν από πολύ καιρό, αλλά έντονα αντιληπτό από τους πιστούς. Ο πίνακας παίζει πολλούς ρόλους με την ιστορική έννοια – ως απεικόνιση των βιβλικών θρύλων, και ως παράδειγμα της ακαδημαϊκής ζωγραφικής του καλλιτέχνη των περασμένων αιώνων, και φυσικά, ο καμβάς δεν έχει καμία τιμή, ως υλικό αντικείμενο, εκτός από μέρος των αναπαραγωγών που βασίζονται στην πλοκή του μεγάλου Jean-Leon Jerome.