Στο παρελθόν βρισκόταν στη συλλογή της Βουδαπέστης του Count Dyula Andrássy, στη συνέχεια στη συλλογή του Gideon Gerlotsi. Εκτέθηκε το 1919 στην πρώτη έκθεση εθνικισμένων έργων τέχνης στην αίθουσα εκθέσεων της Βουδαπέστης «Mücharnok» και το 1981 στην Εθνική Πινακοθήκη της Ουγγαρίας στην έκθεση «From Hungarian Private Collections».
Για πρώην ιδιοκτήτες, αυτή η εικόνα εμφανίστηκε επίσης ως έργο ενός πλοιάρχου του σχολείου της Ούμπρια. Όπου ήταν αρχικά, είναι άγνωστο, αλλά μπορούμε να ανακατασκευάσουμε την πλήρη σύνθεσή της. Βοήθεια για αυτό είναι μια από τις τοιχογραφίες του Antonio da Viterbo Jr., αλλιώς Pastura, το κεντρικό τμήμα του οποίου συμπίπτει εντελώς με το θραύσμα μας. Με βάση αυτό, μπορεί να υποτεθεί ότι απεικονίστηκαν δύο άγγελοι και στις δύο πλευρές της Μαρίας, και η ίδια η Μαρία απεικονίστηκε ως καθισμένη.
Το μωρό που κοιμάται σας κάνει να θυμάστε τον επικείμενο θάνατο του Χριστού στον σταυρό, τη σύνθεση της εικόνας σαν να προβάλλετε στο μέλλον την εικόνα της Μαρίας που κρατά το σώμα του Χριστού στα χέρια της. Η πλήρης σύμπτωση των ρωμαϊκών και της Βουδαπέστης δείχνει ότι πιθανότατα και οι δύο ζωγραφίζονται σύμφωνα με το ίδιο προκαταρκτικό σκίτσο. Έτσι, μπορεί να καθοριστεί ο χρόνος και ο τόπος δημιουργίας της εικόνας της Βουδαπέστης.
Δεδομένου ότι η εικόνα του Pastura, όπως επιβεβαιώνεται από τα έγγραφα, ζωγραφίστηκε στη Ρώμη μεταξύ 1490 και 1494, η ζωγραφική της Βουδαπέστης ανήκει επίσης σε αυτήν την περίοδο και, προφανώς, δημιουργήθηκε στη Ρώμη. Σε απόλυτη σύμπτωση, αυτές οι τοιχογραφίες διαφέρουν σημαντικά στο στυλ, και αυτό αποκλείει την πιθανότητα να ζωγραφίζονται από έναν καλλιτέχνη. Ο χαρακτηριστικός τύπος προσώπου, ο σημαντικός ρόλος του περιγράμματος είναι εγγενής στο σχολείο της Ούμπρια, αλλά ένας λεπτός συνδυασμός αυτών των στοιχείων με πλαστικές λύσεις υποδηλώνει την επιρροή των δασκάλων της Φλωρεντίας. Τα ίδια χαρακτηριστικά γνωρίσματα του ωραίου τρόπου μπορούν να βρεθούν στα έργα του καλλιτέχνη, του οποίου το έργο ανακατασκευάστηκε για πρώτη φορά από τον R. Longy.
Το πραγματικό όνομα αυτού του καλλιτέχνη δεν είναι γνωστό και είναι συνηθισμένο να τον αποκαλούμε Master of the Gardner Annunciation σύμφωνα με ένα από τα έργα του που είναι αποθηκευμένα στο Μουσείο Isabella Stuart Gardner. Η τοιχογραφία της Βουδαπέστης μπορεί να αποδοθεί στα έργα αυτού του πλοιάρχου. Προηγουμένως, τα κύρια έργα του αποδόθηκαν στους Pinturicchio και Fiorenzo di Lorenzo. Και προσπάθησαν να ταυτοποιήσουν το Masters of the Gardner Annunciation με δύο καλλιτέχνες που εργάστηκαν στη Ρώμη για μεγάλο χρονικό διάστημα και την αντίστοιχη περίοδο. τα χαρακτηριστικά του σχολείου της Ούμπρια είναι αισθητά στη δουλειά τους. Ο V. R. Valentiner ταύτισε τον συγγραφέα της τοιχογραφίας με τον Antognazzo Romano και τον F. Ceri, των οποίων η υπόθεση φαίνεται πιο πειστική, με τον Piermatteo da Amelia.
Διάσημα στοιχεία για τη ζωή του Piermatto δίνουν μια εξήγηση των χαρακτηριστικών του έργου του. Συχνά επισκέφτηκε τη Ρώμη, δούλευε εκεί για μεγάλο χρονικό διάστημα, αλλά δούλευε στο Citta di Castello, στην Amelia και στο Spoletto, όπου ήταν μαθητευόμενος του Fra Philippe Lipni. Έτσι, τα στοιχεία της Φλωρεντίας στο έργο του μπορούν να εξηγηθούν από την επιρροή του Fra Filippe. Τα έργα που χρησίμευσαν για τον προσδιορισμό του ονόματος του πλοιάρχου αποθηκεύονται σε μουσεία στο Βερολίνο, το Άλτενμπουργκ, τη Βοστώνη και τη Φιλαδέλφεια.