Το έργο του Paul Gauguin «Η σύζυγος του βασιλιά» θεωρείται από πολλούς κριτικούς της τέχνης ως ένα μοναδικό στολίδι μεταξύ των διάσημων γυμνών παρθένων της ευρωπαϊκής τέχνης. Το «Naked Mach» του F. Goya, «Olympia» E. Manet, «Sleeping Venus» του Giorgione και πολλά άλλα παρόμοια έργα γιορτάζουν τη διαφορετική ομορφιά των γυναικείων σωμάτων, σύμφωνα με την αισθητική του χρόνου και του τόπου τους. Ο Gauguin έκανε επίσης τη συνεισφορά του – πολλοί από τους καμβάδες του απεικονίζουν γυμνές γυναίκες, αλλά ο καλλιτέχνης επέλεξε εξωτικούς Ταχίτες για να παρουσιάσει τα ιδανικά του για γυναικεία ομορφιά για να τα παρουσιάσει σε ολόκληρο τον κόσμο.
Η «σύζυγος του βασιλιά» εμφανίστηκε σχεδόν στο ηλιοβασίλεμα του δημιουργικού και του τρόπου ζωής του Γκαουγκίν. Ο ίδιος ο ζωγράφος ήταν ευχαριστημένος με τη ζωγραφική του, την οποία δεν παρέλειψε να ενημερώσει σε μια επιστολή προς τον φίλο του Daniel de Monfreyd. Ο Gauguin ισχυρίστηκε ότι θεωρούσε αυτό το έργο καλύτερο από τους προηγούμενους παρόμοιους καμβάδες.
Απλώνεται ελεύθερα στο έδαφος, ή μάλλον, στο πράσινο χαλί, η νεαρή κοπέλα από την Ταϊτή κοιτάζει τον θεατή, προστατευμένη από τον θόλο ενός τροπικού δέντρου. Στα χέρια της μπορείτε να δείτε έναν παραδοσιακό θαυμαστή – αυτό το χαρακτηριστικό δεν είναι η πρώτη φορά που ο Gauguin βάζει την ηρωίδα του στα χέρια του, αρκεί να θυμάστε το πορτρέτο της Tehura, της νέας γυναίκας της Ταϊτής.
Η γυναίκα του βασιλιά αισθάνεται ελεύθερη και χαλαρή – ο Gauguin φάνηκε να αποδεικνύει συγκεκριμένα την έλλειψη ντροπής των κατοίκων της Πολυνησίας, θεωρώντας ότι οποιοσδήποτε πολιτισμός είναι κακός και η ελεύθερη στάση απέναντι στο γυμνό είναι μια εκδήλωση ελευθερίας, αγνότητας και αφέλειας των νησιωτών.
Ο κύριος χαρακτήρας τραβάει αμέσως το μάτι της και δεν καταφέρνει αμέσως να διακρίνει άλλους ήρωες της παρουσιαζόμενης πλοκής – μια νεαρή υπηρέτρια, μαζεύοντας ώριμα φρούτα από τα δέντρα για την ερωμένη της και δύο ηλικιωμένους, που συγχωνεύονται σχεδόν με το γύρω τοπίο, που μιλούν για το «δέντρο της γνώσης».
Το εξωτικό και γραφικό τοπίο της εικόνας δεν μπορεί παρά να θαυμάζεται – η αφθονία των χρωμάτων και του πρασίνου, τα χρωματιστά δέντρα και η ακτή γίνονται μπλε στο βάθος.
Το μέγεθος του πίνακα είναι 1 m έως 1,30 m. Με το χαρακτηριστικό ευαισθησίας μόνο του Gauguin, ο πλοίαρχος οργάνωσε το χρωματικό σχέδιο της εργασίας – φωτεινά χρώματα, μια πλούσια παλέτα, χωρίς μισούς τόνους, καθαρά περιγράμματα κάνουν τον καμβά με ένα πολύχρωμο βιτρό.
Σήμερα αυτό το υπέροχο έργο του μεγάλου Gauguin βρίσκεται στη Ρωσία και ανήκει στο Μουσείο Καλών Τεχνών Pushkin.
(1 votes, average: 5,00 out of 5)