Ο Modigliani ενδιαφερόταν πάντα για το γυμνό, αλλά ασχολήθηκε σοβαρά με αυτό το θέμα μόνο το 1916. Τα πανέμορφα γυμνά, γραμμένα από τον καλλιτέχνη τα τελευταία τρία έως τέσσερα χρόνια της ζωής του, είναι πολύ διαφορετικά από όλα όσα δημιούργησε πριν.
Οι γυναικείες εικόνες του αείμνηστου Modigliani έγιναν πιο αισθησιακές και άμεσες, έχοντας χάσει την προηγούμενη θλίψη και στοχασμό. Δουλεύοντας σε αυτό το είδος, ο καλλιτέχνης σπάνια κατέφυγε στη βοήθεια των φίλων του ή των ερωμένων του – η εξαίρεση ήταν ένα γυμνό με τον Beatrice Hastings ως μοντέλο και πολλά παρόμοια πράγματα για τα οποία έθεσε η Jeanne Hebutern. Συνήθως, ο καλλιτέχνης χρησίμευσε ως μοντέλα για επί πληρωμή μοντέλα ή απλούς γνωστούς. Ο Modigliani προτίμησε τα γυμνά γυμνά.
Πάντα απεικόνιζε ένα γυναικείο σώμα σε μεγάλο, ζουμερό, με τα χέρια να ρίχνονται πάνω από το κεφάλι ή τα πόδια του λυγισμένα. Την εποχή του Modigliani, η γυμνή γυναικεία φύση δεν έγινε ακόμη κοινή θέση στη ζωγραφική. Ανησυχούσε, ακόμη και σοκαρίστηκε. Η εικόνα των ηβικών μαλλιών θεωρήθηκε ιδιαίτερα άσεμνη. Αλλά η δημιουργία μιας ερωτικής ατμόσφαιρας δεν ήταν αυτοσκοπός του Modigliani. Αυτό, φυσικά, υπάρχει στους καμβάδες του, αλλά, επιπλέον, είναι κομψό στη σύνθεση και εκλεπτυσμένο χρώμα. Είναι, πάνω απ ‘όλα, έργα τέχνης. Για παράδειγμα, αναπαραγάγετε το έργο: «Γυμνό σε ένα λευκό μαξιλάρι», «Καθιστικό γυμνό.»
(1 votes, average: 5,00 out of 5)