Βάπτιση του Χριστού – Andrea del Verrocchio

Βάπτιση του Χριστού   Andrea del Verrocchio

Μία από τις σημαντικότερες μορφές της τέχνης της Φλωρεντίας κατά το τελευταίο τρίτο του 15ου αιώνα. είναι ο Andrea del Verrocchio. Επικεφαλής ενός μεγάλου εργαστηρίου που πραγματοποίησε πολλές παραγγελίες για τη Φλωρεντία και άλλες πόλεις της Ιταλίας, εκπαίδεψε μια ολόκληρη γενιά καλλιτεχνών, μεταξύ των οποίων ήταν πολλοί εξαιρετικοί καλλιτέχνες, συμπεριλαμβανομένου του Λεονάρντο ντα Βίντσι.

Ο Andrea Verrocchio ήταν εξαιρετικός καλλιτέχνης, γλύπτης, αρχιτέκτονας, χαράκτης και κοσμηματοπώλης. Εργάστηκε στην εποχή της πρώιμης Ιταλικής Αναγέννησης. Το σημείο εκκίνησης της τέχνης του ήταν μια λεπτή διαλεκτική ισορροπία μεταξύ της πραγματικότητας ενός συνεχώς μεταβαλλόμενου κόσμου και της αόριστης πραγματικότητας μιας φανταστικής εικόνας. Ο πλοίαρχος, ωστόσο, στη συνέχεια σταδιακά απομακρύνεται από μια τέτοια ιδέα, αποκτώντας μια ολοένα ευρύτερη άποψη της τέχνης.

Ο Verrocchio προήλθε από τους χρυσοχόους της Φλωρεντίας. Καθ ‘όλη τη διάρκεια της ζωής του, παρέμεινε πεπεισμένος ότι η πρακτική εμπειρία είναι πολύ πιο σημαντική στην τέχνη από την επιστήμη, προτιμώντας τη θεωρία της διαισθητικής μεθόδου αναζήτησης. Το ιδανικό για τον Verrocchio ήταν ένας άνθρωπος που θα μπορούσε να δημιουργήσει μια ισορροπία μεταξύ της πορείας της ζωής του και της συνεχούς αλλαγής στη φύση.

Ο καλλιτέχνης βλέπει τις παραδόσεις της Φλωρεντίας πολιτισμού στον νατουραλισμό, το έργο της τέχνης είναι να εντοπίσει την ομορφιά που είναι διάσπαρτη στη φύση. Του αρέσει το καλύτερο κόσμημα με νατουραλιστική γεύση, φτιαγμένο με πνευματικό στόχο – για να προσθέσει στην αληθινή εικόνα των πραγμάτων τον καρπό του ανθρώπινου νου. Ο Verrocchio το έμαθε στο εργαστήριο ενός κοσμηματοπωλείου. Πάνω απ ‘όλα το όνομά του δοξάστηκε από τη γλυπτική, ωστόσο, ασχολήθηκε επίσης με τη ζωγραφική μέχρι το τέλος των ημερών του.

Στη διάσημη Πινακοθήκη Ουφίτσι της Φλωρεντίας, διατηρείται η ζωγραφική του Andrea Verrocchio «The Baptism of Christ». Γράφτηκε στις αρχές της δεκαετίας του ’70. quattrocento, δηλαδή, στο τέλος της Πρώιμης Αναγέννησης στην Ιταλία, και είναι γενικά πολύ χαρακτηριστικό αυτής της εποχής. Στην απεικόνιση των μορφών, οι συμμετέχοντες στη βαπτιστική σκηνή, μπορεί κανείς να αισθανθεί την επιρροή των παραδόσεων της μεσαιωνικής ζωγραφικής. Φαίνονται ακανόνιστα και επίπεδα, σαν να είναι σκαλισμένα από ξηρό, σκληρό υλικό. Οι κινήσεις και οι κινήσεις τους είναι γωνιακές και περιορισμένες, σαν να κινούνται μόνο σε δύο διαστάσεις. Οι εκφράσεις του προσώπου είναι αφηρημένες και στερούνται προσωπικότητας. Δεν είναι ζωντανοί άνθρωποι, αλλά συμβολικές εικόνες, μαγευτικές και πνευματικές. Το τοπίο στο παρασκήνιο στερείται προοπτικής και μοιάζει με γραφική διακόσμηση. Και το τοπίο, και οι μορφές, και ολόκληρη η σύνθεση φαίνονται υπό όρους.

Η φιγούρα ενός αγγέλου ζωγραφισμένη όχι από τον Verrocchio, αλλά από τον νεαρό μαθητή του Leonardo da Vinci ξεχωρίζει ακούσια στην αριστερή πλευρά της εικόνας. Αυτός ο άγγελος, τόσο χαριτωμένος στο γονατισμό και το γύρισμα του κεφαλιού του, με βαθιά και λαμπερή εμφάνιση, είναι μια δημιουργία μιας άλλης εποχής – της Υψηλής Αναγέννησης, μιας πραγματικά χρυσής εποχής της ιταλικής τέχνης.

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)