Αλληγορία Ειρήνης, Τέχνης και Αφθονίας – Χανς φον Άαχεν

Αλληγορία Ειρήνης, Τέχνης και Αφθονίας   Χανς φον Άαχεν

Ο πίνακας του Γερμανού καλλιτέχνη Hans von Aachen «Αλληγορία της Ειρήνης, της Τέχνης και της Αφθονίας» είναι ένα ζωντανό παράδειγμα του συγκροτήματος, και ενίοτε αντιφατικών, της τέχνης του τρόμου. Οι ζωγράφοι της εποχής ενδιαφερόταν για ιδέες και θέματα μυθολογικού, θρησκευτικού και αλληγορικού χαρακτήρα.

Δεδομένου ότι οι σχολαστικές ιδέες και οι τρόποι σκέψης έρχονται σε επαφή με αφελείς φαντασιώσεις και αρχίζει η αμοιβαία διείσδυση μεταξύ τους, δημιουργώντας ένα ειδικό μέσο απεικόνισης όταν μια αφηρημένη έννοια μεταφέρεται χρησιμοποιώντας έναν πραγματικό χαρακτήρα. Τις περισσότερες φορές αυτές είναι αλληγορικές εικόνες της ειρήνης και του πολέμου, της αγάπης και του μίσους, της δικαιοσύνης και της διαφωνίας, η δόξα και η ντροπή απεικονίζονται ως ανθρώπινα όντα.

Ο καμβάς «Αλληγορία της Ειρήνης, της Τέχνης και της Αφθονίας» με το όνομα και την εμφάνισή του διακηρύσσει τις βασικές αρχές του τρόμου. Πρώτα απ ‘όλα, είναι μια αλληγορία – πόσο σημαντικές θα ήταν οι σημαντικές φιλοσοφικές και ηθικές κατηγορίες εάν απέκτησαν μια ανθρώπινη μορφή, πώς συμπεριφέρθηκαν. Ο Hans von Aachen παρουσιάζει αυτές τις τρεις ιδέες με τη μορφή τριών γυναικείων μορφών.

Στο κρεβάτι, ελαφρώς καλυμμένο με ένα λεπτό ασπρόμαυρο σεντόνι, ξαπλώνει μια γυμνή κοκκινομάλλης γυναίκα, προσωποποιώντας τον κόσμο. Τα μαλλιά της είναι συγκεντρωμένα και η μόνη διακόσμηση είναι ένα ασυνήθιστο χρυσό μενταγιόν που καλύπτει το ηλιακό πλέγμα. Το κρατάει όχι τόσο χάρη στη λεπτή αλυσίδα που πηγαίνει στο μενταγιόν από το λαιμό της γυναίκας, αλλά χάρη σε δύο φαρδιές χρυσές κορδέλες που περικυκλώνουν την κεντρική γυναικεία φιγούρα κάτω από το στήθος. Στο υψωμένο χέρι της είναι ένα κλαδί ελιάς – ένα αρχαίο ελληνικό σύμβολο ειρήνης, μια χαλαρή και ειρηνική στάση, με τα πόδια της να ποδοπατούν δόρατα, βέλη, ασπίδες, σιδερένια θωράκιση και τύμπανα μάχης, και η θεατή καταλαβαίνει ότι ο κόσμος βασιλεύει εδώ και πολύ καιρό.

Στο προσκήνιο βρίσκεται μια άλλη γυναίκα – γονατιστή και μισή γυμνή – που γύρισε την πλάτη προς τον θεατή. Το κάτω μέρος του σώματος είναι τυλιγμένο σε χρυσό ύφασμα και μια περίπλοκη φουρκέτα στολίζει ένα χτένισμα με πολλές πλεξούδες. Σε ένα χέρι απλωμένο σε μια γυμνή γυναίκα, ένας μελαχρινός συνοδός κρατά ένα γεμάτο μπολ με ανοιχτό κόκκινο κρασί. Πρόκειται για μια μεταφορική απεικόνιση της κερατοειδούς, βοηθώντας τον θεατή να αντιληφθεί την εικόνα ως προσωποποίηση της Κορνουκωπίας.

Πίσω από τον κόσμο, στη μερική σκιά του δωματίου, βρίσκεται μια άλλη μελαχρινή γυναίκα – πλήρως ντυμένη και λιγότερο όμορφη εμφάνιση. Η φαντασία του Χανς φον Άαχεν είναι αυτή της Τέχνης – σε σκούρες γαλαζοπράσινες ρόμπες, ένα κόκκινο αίμα μανδύα και με μια σφαίρα στα χέρια του, κρατώντας τον Κόσμο από τον ώμο. Η τέχνη κρύβεται πίσω από μια γυμνή γυναίκα, σαν να υπερασπίζεται τον εαυτό της. Σε έναν βαθμό, ο ζωγράφος μεταφέρει την ιδέα ότι η τέχνη είναι δυνατή μόνο όταν βασιλεύει ο κόσμος.

Ο γενικός συμβολισμός του καμβά έχει σχεδιαστεί για να δοξάζει την ειρηνευτική πολιτική του Γερμανού κυβερνήτη, η οποία οδήγησε στην ευημερία της τέχνης. Η σύνθεση της εικόνας είναι πολύ ασταθής και κινείται διαγώνια. Οι φιγούρες των γυναικών είναι επιμήκεις και αριστοκρατικές. Στοιχεία του ερωτισμού, κρύο χρώμα και ανήσυχος φωτισμός – τα κύρια χαρακτηριστικά του γερμανικού τρόμου

1 Star2 Stars3 Stars4 Stars5 Stars (1 votes, average: 5,00 out of 5)